Lo que desearía que alguien me hubiera dicho antes de convertirme en diseñador gráfico

Lo que desearía que alguien me hubiera dicho antes de convertirme en diseñador gráfico

¿Quieres seguir una carrera en diseño gráfico? Entonces no intentes reinventar la rueda.

Innumerables diseñadores se han adelantado a ti y han cometido errores de los que puedes aprender. Descubra cuáles son e instantáneamente estará un paso por delante de la competencia.

Desde conocer sus limitaciones hasta comprender la diferencia entre los escritos en la universidad y el mundo real, este consejo es una lectura obligada para cualquier aspirante a diseñador.

1. Respeta cuánto tienes que aprender

Cuando eres joven y entusiasta, es un error común engañar y fingir que sabes más de lo que sabes, incluso de ti mismo, dice Sophia Mary Mac , profesora de medio tiempo en Shillington.

“Cuando era estudiante, desearía haber sabido que no lo sabía todo”, dice, y aconseja a los jóvenes de hoy: “Solo sean estudiantes mientras todavía tengan el ‘pase de estudiante’. Admita que no lo sabe todo, y la gente estará encantada de ayudarle. Aprovéchalos y haz preguntas donde puedas. Y sé bueno con tus compañeros y profesores, porque estarás con ellos por el resto de tu carrera «.

2. La necesidad de autodisciplina

“Ojalá hubiera sabido que trabajar como autónomo mientras se trabaja de forma remota en realidad requiere mucha concentración y autodisciplina”, dice Emily Somers, graduada de Shillington . “Nunca se me pasó por la cabeza cuando empecé, y es una habilidad en la que todavía estoy trabajando. A veces, el sol o las ofertas de café, brunch o vino son muy difíciles de rechazar «.

3. No digas que sí a todo

Al principio de su carrera, las oportunidades adecuadas pueden ser vitales para establecerse como creativo. Pero eso no significa automáticamente que debas decir que sí a todo, cree Dylan McDonough , un ex conferenciante invitado de Shillington.

“Decir sí a cada oportunidad puede conducir a un trabajo brillante y asociaciones sólidas”, dice. “Pero a veces puede llevar a asumir un proyecto que puede estar fuera de su alcance, o no pagar lo suficiente por lo que el cliente necesita.

“Mi primer fracaso en esto provino de los costos de terceros en un trabajo independiente”, recuerda. «Dije que sí al trabajo sin investigar adecuadamente cuánto costaría el fotógrafo, cuánto costaría el estudio si necesitáramos retoques, etc.»

4. Valora a las personas que conoces

Cuando comienzas, una de las cosas más naturales que debes olvidar es que no todos serán estudiantes para siempre. «Es importante valorar a las personas que conoces en el camino», enfatiza Dan Villalobos, graduado de Shillington . «Nunca se sabe a dónde conducirán las cosas; podrías terminar trabajando con – o para – el uno para el otro».

5. Sea valiente

El mejor consejo que recibí fue que no tuviera miedo de aprender ”, dice Keiran McCann, graduado de Shillington .

“Una de las razones por las que amo el diseño como carrera es porque no tienes que limitarte a una especialidad. Cuando quiero ampliar mi conjunto de habilidades, tiendo a tener una mentalidad de bricolaje e intentaré proyectos personales fuera de mi trabajo diario que finalmente me enseñarán esa nueva habilidad.

«También soy un gran defensor de invertir en ti mismo, y una forma en que me gusta hacerlo es tomando clases y talleres para las habilidades que no puedo aprender por mí mismo».

6. Los informes del mundo real deben cumplirse rápidamente

“Desearía haber tenido más orientación sobre cómo desarrollar una idea rápidamente”, dice el maestro de Shillington Wayne Smith . “Mi título de tercer año estaba muy centrado en las ideas y, a menudo, pasábamos semanas reflexionando, pensando y discutiendo posibles soluciones a un problema de diseño. Sin embargo, cuando comencé a trabajar en estudios, rápidamente me di cuenta de que el lujo de pensar en soluciones de diseño durante semanas simplemente no era comercialmente viable «.

7. La importancia de la teoría

“Algo de lo que carecen la mayoría de los campos de entrenamiento de diseño es que la teoría es muy importante”, dice el diseñador gráfico y graduado de Shillington Eman Abdallah . “No me refiero a leer uno o dos libros sobre diseño. Me refiero a profundizar en la teoría y comprender verdaderamente por qué algo funcionó o no funcionó; aprender y comprender el contexto. Creo que sin estudiar la teoría y la historia del diseño, un diseñador se perderá mucho ”.

8. Normas de la industria de la investigación

Siempre familiarícese con las reglas y regulaciones de la industria para la que está diseñando, aconseja Sean Raynor , graduado de Shillington , quien ahora trabaja como Watermark Studio en Virginia y se especializa en diseño de marca y empaque para la industria de bebidas.

«Recomiendo encarecidamente a los diseñadores que se familiaricen con las reglas y regulaciones del gobierno para los productos que están interesados ​​en diseñar, junto con los procesos de impresión disponibles», dice.

“Por ejemplo, todos en Watermark están muy familiarizados con las regulaciones TTB (Oficina de Impuestos y Comercio). Gran parte del trabajo de envasado que realizamos es alcohol, por lo que conocer estas pautas es muy importante para nosotros «.

9. Conoce gente

Ani Monteleone, graduada de Shillington, tiene un gran consejo para cualquiera que busque una carrera en diseño gráfico. “Sal al mundo y conoce gente”, insta. “Rodéate de personas que sean mejores que tú, que estén haciendo cosas de las que quieres formar parte, incluso si no es exactamente lo que crees que quieres hacer.

“Si no tiene su propio proyecto en marcha, involúcrese en el proyecto de otra persona para mantenerse ocupado e inspirado”, agrega. “Trabaja muy duro pero sé amable, humilde y sé capaz de aceptar las críticas y aceptar el rechazo”.

10. Documente su proceso

Cuando comienzas tu carrera, es natural que sigas tus instintos creativos. Pero eso puede significar que pierdes la pista de tu proceso, advierte Eman Abdallah. En cambio, aconseja: «Documente su proceso creativo en palabras sobre la marcha».

“Uno de los principales problemas que enfrenté cuando comencé a diseñar es no estar completamente atento y consciente de mi propio proceso”, admite. “Terminaría con algo asombroso, pero no podía recordar exactamente por qué había tomado esta ruta específica en lugar de otra. Me resultó difícil describir mi proceso porque no estaba consciente de todas las decisiones que estaba tomando.

“Sin embargo, con el tiempo, desarrollé formas de documentar el proceso utilizando texto, voz e imágenes. Funciona como magia cuando tienes que explicar tu trabajo a otra persona «.

Diseñador gráfico/web. Diseñar es el arte de transmitir gráficamente lo que uno imagina. Imagina, crea, diseña.
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